Suelo obviar los temas conspiracionistas, por referirme a éstos de alguna manera, en los que un individuo de dudosa reputación académica pretende ‘descubrir’ o sacar a la luz algo. No porque tenga un prejuicio, sino porque generalmente este tipo de trabajos en su gran mayoría son realizados por fanáticos o por gente que se quiere aprovechar de la credibilidad del tipo de público que consume este material. Es por esto, y por varias otras cosas, que me sorprendió el trabajo de Francesco Carotta un lingüista y filósofo que comenzó una investigación relacionada al siguiente tópico: El Jesús histórico en realidad fue Julio César. La diferencia entre la investigación de Carotta y la del grueso en este tópico, es que Carotta encaró una investigación siguiendo el método científico, utilizando sus conocimientos como linguista e historiador comenzó a entrelazar ciertos aspectos del origen de Jesús y mediante el estudio de la iconografía cristiana y la romana, el análisis de las traducciones de los textos bíblicos e históricos clásicos y una base muy fuerte de investigación arqueológica pudo verificar que diferentes fragmentos de la mitología cristiana son recuentos de la vida de Julio César. Antes de seguir contándoles sobre la investigación de Carotta voy a hablerles un poco de César. Si desean conocerlo en profundidad pueden leer la biografía que escribí para mi sitio de historia Romana, pero como es demasiado extensa aquí les hare un resumen: Julio César fue un hombre como pocos, escritor, ingeniero, genio político, general con un don para la estrategia y un conocedor profundo de las culturas ajenas. Nació en el seno de una familia aristocrática venida a menos pero con su ambición y carisma logró subir escalones a pasos agigantados. Durante toda su vida lucho por devolverle el poder al pueblo y esto lo enfrentaría de manera irreconciliable contra la aristocracia senatorial. Poco a poco iría consiguiendo triunfo tras triunfo, no solo en el campo de batalla sino que también en el terreno político. Tras una guerra civil que tuvo lugar en 3 continentes y donde murieron millones, surgiría como uno de los hombres con más poder que la historia jamás vio. César no solo fue un hombre de habilidades indiscutibles sino de personalidad magnánima. Una vez derrotados sus enemigos no los asesinó ni los humilló, los perdonó y devolvió sus antiguos cargos. Estos le devolverían el favor con la traición y la muerte. Es esta lucha contra la aristocracia senatorial, que oprimía a las provincias hasta exprimirlas y vaciaba a Roma, la que lo llevo a ser asesinado en los Idus de Marzo. Pero César murió solo físicamente, para la historia y sobre todo para Roma siempre se mantuvo vivo, al punto de que se lo puso entre los dioses bajo su nombre póstumo de Divus Iulius, Julio el Divino.
Carotta en su estudió llegó a la conclusión de que Jesús es en realidad Divus Iulius, para demostrar esto trabajo durante 10 años en pruebas arqueológicas y realizó un intenso estudio lingüístico de los textos religiosos y los escritos de historiadores romanos y orientales, comparando punto por punto la vida de Julio César con la de Jesús Cristo, que como verán no solo se parecen en las iniciales de sus nombres. La tesis de Carotta es compleja y se basa en que tras varias copias y traducciones de la historia de César, desde el cruce del Rubicon a su muerte en el Senado junto a la divinización a su persona, la historia se fue deformando. Esto Carotta lo captura vívidamente en su investigación, analizando los nombres -y por análisis de nombres no interpreten que busca nombres que “suenen parecido” sino que usa principios de investigación lingüística identificando los nombres bajo raíces y comparación dialectal- y momentos particulares de la historia de cada uno. Es una lectura muy recomendable, si les interesa pueden visitar la página de Carotta donde tiene varios textos escritos. Muchos en castellano.
Diantres, con la admiración que siento por César sería capaz de hacerme creyente si le hacen una religión

Si desean bajar el libro (perfectamente legal) click aqí (nota: Esta en Italiano eso si), pero por la red pueden conseguir la versión Inglesa y la Española.

Que puede ser más retro-geek que ver la representación de una película hecha en ASCII. Sí!, esas maquinaciones infernales de dibujos realizados con caracteres, las cuales solo pueden ser producto de un loco obsesivo que pasó meses frente al monitor dibujando con letras, y que ademas programó las secuencias y de alguna manera hizo que le quede excelente. Aunque no lo crean se puede ser más retro-geek, y se logra viendo la pelicula ASCII directamente desde telnet.

Es simple, en windows: Inicio - Ejecutar - y escriben lo siguiente: telnet towel.blinkenlights.nl

Haciendo eso veran una secuencia ASCII de Star Wars, de hecho toda la pelicula en ASCII y de paso sentiran un zambullido al pasado, esos buenos y viejos tiempos donde todo era mejor.

Y si les pico ese nostalgico bichito del recuerdo. Aca tienen una lista enorme de servidores Telnet.

Actualización: Y si no quieren ser retro-geeks pero quieren seguir siendo ultra nerds, pueden ver un resumen de Star Wars en un gif animado.

El 4 de Octubre de 1957 comenzaba la Carrera Espacial mientras el mundo escuchaba asombrado por la radio la transmisión del primer satélite artificial humano en existencia, el mundialmente conocido Sputnik 1. satélite que particularmente había dejado humillada a la serie Vanguard de Estados Unidos. Pero Estados Unidos no se quedaría quieto y comenzaría velozmente a investigar diferentes tecnologías al respecto, los soviéticos sabiendo que no podían dormirse en sus laureles, y ya habiéndolo planeado de antemano, confirman el lanzamiento de un nuevo satélite casi instantáneamente. Este era el Sputnik 2 y su novedad sería que llevaría un ser vivo dentro de este con el que se podría comprobar todo lo que hasta ahora era teoría sobre el funcionamiento de un organismo vivo en gravedad cero. El padre de la misión era Serguei Korolev, quien estaba secundado por Nikolaï Koutyrkine, un ingeniero, y Georgui Gretchko, un matemático. Luego de un corto debate se decidió que el ser a enviar sería un perro. El control de la misión tenía varios perros recogidos de las calles de Moscú y fue Laika, ladradora en ruso, la elegida por su docilidad. Luego de empaparla en alcohol débil e instalarle diferentes sensores e instrumental la sentaron en el módulo donde la habían acostumbrado a dormir y descansar, para así lograr que sienta tranquilidad en este. el 31 de Octubre del 57 la nave fue preparada y Laika puesta por 3 días en espera al lanzamiento dentro de la nave, suceso que se dio el 3 de Noviembre de 1957 a las 22:28 cuando la lanzaron al espacio desde el cosmodromo Tyuratam-Baïkonour.
La maquinaria de propaganda Comunista nos informaba que esta orbitaría la Tierra por unos días y luego un neurotoxico sería inyectado en su comida para así evitarle el sufrimiento de morir abrasada en el reingreso atmosférico, pero eso no sería cierto ya que de hecho Laika muere abrasada a las pocas horas de ser lanzada, no sin antes comprobar que se podía sobrevivir en gravedad cero. El Sputnik 2, con Laika ya muerta dentro de este, siguió su curso y luego de 2,750 órbitas al rededor de la Tierra reingresaría a la atmósfera el 14 de Abril del 58. Si bien la propaganda Soviética hizo creer al mundo durante décadas -al público en general ya que la NASA siempre supo que ésta no duró mucho tiempo viva por un análisis del sistema de refrigeración que llevaba la cápsula- sería el científico Ruso Dimitri Malashenkov quien confirmara hace unos pocos años de la repentina muerte de Laika al sobrecalentarse la cabina.

Hoy a la noche prometo que voy a postear un par de artículos que les aseguro les resultarán muy interesantes. Disculpen que estuve tan salteado pero unos requerimientos académicos me tuvieron alejado.

Como saludo les dejo una reflexión: Algo aprendí de los países nórdicos, sobre todo Suecia. Siempre que deseen hacer algo enfermo o degenerado, pervertido, sádico por la calle. Lleven una cámara y si los agarra la policía digan que “estaban haciendo un experimento sociológico”. Misteriosamente funciona…

Que más puede existir de peor gusto que un corte afro, nada, simplemente nada!. Si su sueño es despeinar uno de esos nidos aplastándolo con un bate de baseball, además de ir al psiquiatra, deberían probar este juego: The warriors. Es una adaptación de la película homónima, la cual trata sobre las luchas de pandillas en la Nueva York de los 70s. La violencia del juego es tal que no puedo estar más de acuerdo con los que lo pusieron en la lista de los 10 juegos más violentos de la historia. Algo que podemos comprobar de primera mano en la oportunidad que le desfiguramos la cara, cráneo, hey toda la cabeza en su totalidad a uno de nuestros contrincantes vestido, perdón lookeado, con esa moda de finales de los 70 principios de los 80 -incentivo suficiente para seguir pegándole hasta no sentir los brazos-. Igual señores y señoras, si quieren un juego de acción para la PS2, donde además de violencia extrema como empalar o quemar vivos a sus enemigos, tenga una excelente historia mitológicade fondo y una dinámica increíble, les recomiendo el God of War.

Los que me conocen ya lo saben, tengo nipónfilia. Todo lo que venga de Japón, así sea una porquería, seguro que a mi me gusta. Es así que en mi búsqueda de cosas bizarras provenientes de Japón me encontré con la siguiente joya de la literatura ‘101 invenciones Japonesas inútiles’. Ustedes que vieron la película ‘Meet the Fockers’ y se rieron cuando el padre de la chica utilizaba un ’seno artificial’ para alimentar al bebe, y mientras se reían pensaban “pero que creativos”, no! nada de creatividad, eso ya fue visionado e implementado en Japón hace años!; o un magnifico encendedor que funciona a energía solar; o decenas de artefactos para facilitar, siempre de manera bizarra, el trabajo cotidiano en la casa o la oficina.
El libro fue escrito por Kenji Kawakami, quien es el padre del arte del Chindogu -algo así como ideas ininútiles (textual)- Pero por que iniútiles. El Chindogu se base en descubrir aplicaciones o inventar cosas que nos alivianen nuestras tareas, pero en el proceso de utilizarlas generaríamos nuevos problemas o sería tan avergonzante utilizar nuestros inventos que a pesar de ser útiles y servir nos serían inútiles. El libro es en si una recopilacion de sus mejores inventos y muchos otros de los más locos disponibles en el mercado de utensilios Japonés. Realmente no se si sea posible, o directamente imposible, conseguirlos fuera de Japón -los que existen porque algunos fueron ideados solo para el libro- pero si les aseguro que van a pasar un momento divertido leyéndolo, y tal vez como a mi, les de varias ideas para solucionar tediosos y molestos problemas cotidianos.

Hace unos días que estoy betatesteando la aplicación de Microsoft, Acrylic, dirigida a competir contra el poderoso y profesional Adobe Photoshop. No hay mucho que decir ni mucho que temer por parte de adobe. La pobreza no solo de diseño estético y de funcionalidad de Acrylic, junto con su falta de herramientas necesarias y pocas opciones de configuración lo hacen un programa pésimo, no podría competir nunca contra Photoshop, yo diría que incluso el Paint Shop Pro es más útil que el Acrylic. A continuación les voy a redactar una lista explicando el por que de mis dichos:

- La interfaz es lo más pobre que tiene, incomoda, voluminosa, poco manejo de esta, customización limitada, menús confusos -un ejemplo de esto son las herramientas de selección, es decir las pocas que tiene, separadas unas de otras-.
- Pobres herramientas de selección, una Magic Wand mediocre e inconfigurable.
- Paupérrimo manejo del color, aparentemente Microsoft no se dio cuenta que un manejo avanzado del color y las tonalidades en una imagen ya definida es una de las herramientas de edición gráfica más necesarias. En Photoshop por ejemplo tenemos infinidad de herramientas para alterar todo tipo de colores y tonalidades, dentro de la imagen podemos hasta aplicar diferentes tipos de lentes, cambiar la tonalidad de un color o hasta un grupo definido de colores mediante variaciones de brillo y contraste. En Acrílico eso no existe, más allá de las herramientas más básicas e inconfigurables que jamás vi.
- Blurs y Noises, son lo más patético de esta aplicación. Aparentemente Microsoft nos vuelve a la edad de piedra con solo Gaus, cuando en Photoshop ya podemos aplicar desenfoques en base a mapas de profundidad, en base a simulación de lentes ópticos, etc en Acrylic esto no existe.
- Falta de edición no linear de brillo y contraste. Tiene un sistema de Niveles y Curvas, pero si lo prueban verán que el manejo avanzado es muy limitado y solo otorga las opciones básicas necesarias. Olvídense de definir rangos máximos y mínimos, de asignar valores predeterminados a la corrección automática, y un largo etc.
- Olvídense de los blend modes, los busqué por todo el programa y no los pude encontrar -y eso que busqué mucho-
- Olvídense
- Lo único que vi interesante es que cada layer puede memorizar una selección propia, pero esto es nulo si tenemos en cuenta que en Photoshop podemos salvar todo tipo de selecciones y hasta asignar canales especiales de selección, ni hablar si contamos el manejo avanzado de máscaras que existe en Photoshop, algo que en Acrylic parece prácticamente no existir.
- Pinceles, cuando en Photoshop tenemos todo tipo de pinceles utilitarios y configurables, en Acrylic tenemos un par

Como una imagen vale más que mil palabras decidí demostrarles gráficamente a lo que me refiero. Una comparativa de las opciones de manejo de color y tonalidades, junto con una herramienta al azar de este grupo de herramientas.

En la siguiente comparativa vamos a poder apreciar lo pobre del diminuto número de herramientas de manejo de color y tonalidades comparado con el arsenal de Photoshop.

Y ahora escarbaremos un poco más en profundidad y veremos que no solo es más pobre la cantidad de herramientas, sino las herramientas ofrecidas por Microsoft son poco profesionales y literalmente genéricas comparadas con las altamente configurables y profesionales de Photoshop.

Mi recomendación, cualquiera que haya usado Photoshop, e incluso Gimp, a un nivel avanzado jamás podría usar Acrylic, se sentiría terriblemente limitado y encerrado. Acrylic no es más que un paint con mejoras, y saben qué, no estoy exagerano. Se que esta en estado beta, pero esa no es excusa es muy pobre incluso para una beta y le faltan una enorme cantidad de herramientas que son imperativas literalmente para el diseño gráfico. Poniéndolo en comparación diría que está al mismo nivel que Photoshop en el año 1996.